Two Ways Home ist ein Alt-Country/Folk-Duo, bestehend
aus der Songwriterin Isabella Mariee aus Wien und dem in Gloucestershire
aufgewachsenen Lewis Fowler. Die beiden, die ihren Sitz in London haben, haben
an Stärke gewonnen, seit eine Reise nach Nashville sie zu einem neuen Namen und
zu einer neuen Richtung für ihre musikalische Partnerschaft inspiriert hat.
Seit sie 2015 zusammengekommen sind, haben die
beiden die EPs „Wood for Trees“ und „Better Days“ und kürzlich „Closest
Stranger“ veröffentlicht. Ihr Sound wird unter anderem von der Presse als „…
Kristallklare Harmonien, die von Melancholie geprägt sind“ beschrieben. Sich
selbst als „Alt-Country“ zu bezeichnen, bietet ihnen einen
ausreichend breiten Rahmen, um ihre vielseitige Mischung aus Roots-/
Folk-basierter Country-Musik zu produzieren und einen breiten Hörerkreis in all
diesen Genres anzusprechen.
Isi und Lewis freuen sich sehr darauf, bei Tee de Cologne aufzutreten, denn „Being on stage is the best feeling, especially when you see people connecting with your songs.”
Unter dem Projekt-Namen Junodori präsentiert Tonmeisterin Judith Nordbrock ihre Musik. Ihre Songs entspringen der Singer-Songwriter-Tradition und verbinden auf natürliche Weise Pop mit Jazz; dabei spannen sie den Bogen von stimmungsvollen Balladen über humorvolle Chansons. Jeder Song folgt seiner ganz eigenen Stilistik und Geschichte und spiegelt den großen Facettenreichtum der Musikerin wider. Ein wiederkehrendes Thema der Songs ist die Kommunikation zwischen Menschen.
Die Songs
wurden zunächst als Klavierstücke mit Gesang geschrieben und gemeinsam im Duo
mit dem Saxophonisten Sergii Chernenko aus Kiew weiter entwickelt. In enger
Zusammenarbeit entstanden so Duette, die beide Instrumente gleichwertig stellen,
indem sich Begleitung und solistische Parts harmonisch abwechseln, immer der
Aussage des Songs und dem Gesang folgend. Dabei gehen Improvisation und
Komposition nahtlos ineinander über und verschmelzen zu einer Einheit. Und
trotzdem werden die auf der CD enthaltenen Stücke live immer wieder neu
gestaltet und mit anderen improvisatorischen Farben bereichert. So eröffnet
sich dem Zuhörer eine äußerst lebendige, musikalische und intuitive Form der Kommunikation
zwischen Saxophon, Piano und Gesang.
Junodori
möchte mit ihrer Musik Menschen ungeachtet von Schubladen erreichen. Ihre Songs
erzählen nicht nur Geschichten, sie haben auch Botschaften, die ganz unprätentiös
daherkommen. „Zuhören ist dabei das Essentielle“, betont Junodori, „denn wenn
wir uns nicht wahrhaftig zuhören, können wir nicht mehr miteinander kommunizieren
und uns verstehen.“
Die in Bonn geborene Musikerin spielt seit ihrer Kindheit Klavier. Erst lange nach einer klassischen Ausbildung entdeckt sie die Stimme für sich als Instrument. „Die Stimme ist wahrhaftiger und direkter als jedes andere Musikinstrument“, fährt Junodori fort, „deshalb muss ich meine Songs selbst singen.“ Und in gleicher Weise ergänzt die „Stimme“ des Saxophons die Stücke. Sergii Chernenko studierte am Glier Musik Institut in Kiew Saxophon, lebt und arbeitet seit 2012 in Köln.
PF & PF „Prinz Floss spielt Pink Floyd“. Bass, Gitarren und zwei Stimmen … Udo Prinz und Gunnar Floss sind Blutsbrüder und gehören zum Stamm der „Floydiander“. Sie sind keine Rot-, sondern Pinkhäute, sie begraben das Gilmour–Waters Kriegsbeil und verstehen sich als Medizinmänner für das Ohr.
„Wish you were here“ ist nicht nur einer der meistgecoverten Songs, sondern auch eine Bitte von „Prinz Floss“ an alle die Menschen, die sich Pink Floyd akustisch nicht vorstellen können. „Auf Konzerten von Prinz Floss… – so sagte mal ein Zuhörer – …hört man die Entstehung eines jeden Songs von Pink Floyd!“
Denn ihre
Kunst ist es, den musikalischen Makrokosmos der Floyd Songs in einen
Mikrokosmos zu verwandeln. „Prinz Floss“ gelingt es dabei, die Seele der Songs
in einer Zweisamkeit wiederzugeben, wie man sie noch nie gehört hat.
…see you on the pink side of the earth…
Eintrittskarten
gibt es für 10 € im Vorverkauf im Laden oder für 12 € an der Abendkasse. Online
zahlen und direkt ausdrucken kann man sein Ticket für 11 € unter: https://t.rausgegangen.de/tickets/prinz-floss-plays-pink-floyd-acoustic Inhaber eines „Rausweises“ kommen wie immer
gratis rein!
Der 24jährige
Nick Tudgey ist bekannt für seinen einzigartigen Ansatz für Instrumentalmusik,
die als Fingerstyle-Gitarre* bekannt ist und er wird von Musikern auf der
ganzen Welt als einer der führenden jungen Gitarristen Großbritanniens
anerkannt. Er verwendet Techniken von Legenden wie Chet Atkins und Merle Travis
und kombiniert sie mit vielen Musikstilen verschiedener Musiker, z. B. Rock-Ikonen
wie Ritchie Blackmore und Mark Knopfler und dem Lautenisten und Komponisten des
16. Jahrhunderts John Dowland.
*Fingerstyle-Gitarre
ist eine Spielweise, bei der der Künstler alle Teile einer Band auf einem
Instrument spielen kann. Er spielt den Bass und einen Teil des Rhythmus mit dem
Daumen an der rechten Hand und Melodien, Harmonien und andere Rhythmusparts mit
den Fingern. Percussion kann auf verschiedene Arten hinzugefügt werden.
Elemente der Unterhaltung können mit verschiedenen Tricks verbessert werden, z.
B. indem Sie ‚die Band‘ Stück für Stück einführen oder zwei Songs gleichzeitig
spielen
Eintrittskarten gibt es für 10 € im Vorverkauf im Laden oder für 12 € an der Abendkasse. Online zahlen und direkt ausdrucken kann man sein Ticket für 11 € unter: https://t.rausgegangen.de/tickets/nick-tudgey-germany-debut . Inhaber eines „Rausweises“ kommen wie immer gratis rein!
Die vierköpfige Indie-Pop-Band Young Monarch,
bestehend aus Rebecca, Hannah, Rhys und Chris, nimmt Sie im wunderschönen und
intimen Tee de Cologne mit ihrer von Herzen kommenden Musik mit auf eine Reise
durch die emotionale Verwundbarkeit junger Menschen und die Schwierigkeiten,
mit denen sie im Erwachsenenalter konfrontiert sind. Die nostalgischen,
vertrauten emotionalen Meilensteine, die sie im täglichen Leben erlebt haben,
erinnern sie immer wieder an ihre Inhalte. Young Monarch kombiniert mühelos
Elektronik und klassische Instrumentierung (Ausbildung am Royal Northern
College of Music in Manchester) mit einer eigenwilligen Gesangsdarbietung und
kontrastierender Pop-Produktion, die sie in eine Klasse für sich katapultiert.
Die drei Jungs aus Sydney, Australien sehen wild aus, aber sie wollen nur spielen! ? Sie schaffen es, ihr Publikum mit ihrer energiegeladenen, schön chaotischen Instrumentalmusik in ihren Bann zu ziehen. Wir lassen bei Tee de Cologne die Teedosen tanzen!
Durch ihre mysteriösen Gesichtsbemalungen und der Fusion aus dynamischen spanischen Gitarrenriffen und wildem „Box Drumming“, geben die drei Amigos lateinamerikanischer Musik ihre persönliche Note. Diese Kombination löst bei ihren Fans Suchtpotenzial aus und lässt sie zu Wiederholungstätern und treuen Konzertbesuchern werden. Die Besucher ihrer einzigartigen Live-Shows werden zum freudigen ausgelassenen Tanz angeregt und verlassen ihre Konzerte nicht selten mit müden Beinen und schmerzenden Wangenknochen.
Der gebürtige Südafrikaner Zack Van ist
in England aufgewachsen und spielt originale Gitarrenmusik, die manche als
Mischung aus Damien Rice und John Mayer bezeichnen.
Er spielt emotionale Songs mit
Blues-Untertönen, die Sie auf eine musikalische Reise mitnehmen, auf der Sie
lachen, weinen und die Welt um Sie herum vergessen werden.
Nach einer erfolgreichen Karriere in China trat
Zack einen Schritt zurück und konzentrierte sich darauf, Session-Gitarre bei
verschiedenen Bands in London zu spielen. Letztes Jahr nahm er eine Indie-LP
mit einer Gruppe handverlesener Musiker namens The Lights auf. Für seine
ausverkaufte Debütshow in London hatte er nur eine begrenzte Anzahl physischer
Kopien angefertigt. Jetzt arbeitet er an einem neuen Album, das Ende dieses
Jahres veröffentlicht wird.
Whitherward ist ein
Indie-Folk-/Americana-Duo, bestehend aus den Songwritern Ashley E. Norton (Gesang und akustische Gitarre) und Edward A. Williams (Gesang und
elektrische Gitarre) aus Nashville. Die beiden sympathischen Musiker sind
permanent auf Tour durch die USA und Europa. Ihr einzigartiger Stil wird oft
mit Simon & Garfunkel in modern beschrieben. Sie erzählen wunderbare
Geschichten. Auf den Tag genau vor einem Jahr haben sie ihr erstes Konzert bei
Tee de Cologne gespielt: https://www.youtube.com/watch?v=ujQslx46e4M
und weil es so schön war, sollen sie jetzt jedes Jahr wiederkommen! ?
Sind Sie bereit für eine einzigartige und talentierte Möglichkeit, sich
eines breiten Spektrums musikalischer Traditionen anzunehmen? Claude Bourbon
ist in ganz Europa und Amerika für erstaunliche Darbietungen auf der Gitarre
bekannt, in denen er Blues, spanische und mittelöstliche Musikstile auf
unbekanntes Neuland führt.
Claudes unnachahmlicher Stil bindet alle fünf Finger an beiden Händen ein.
Sie tanzen unabhängig, aber in Einklang, sie zupfen, reißen und schlagen an, in
einer solchen Geschwindigkeit und Präzision, dass seine Finger oft zu einem
Schleier zu verschmelzen scheinen. Tausende von Menschen in Großbritannien,
Europa und den USA haben es bereits genossen, diesem Virtuosen zuzuhören und
für die meisten aus seinem Publikum ist es eine Erfahrung, die sie förmlich
dazu zwingt immer wieder und wieder zu kommen, um ihn zu hören und ihm beim
Spielen zuzusehen, während seine Finger leicht über die Saiten seiner Gitarre
tanzen und einen einzigartigen Klang kreieren, der einfach „Claude“ ist.
Es ist sehr schwer, die fast endlose Mischung von verschiedenen Einflüssen
in Claudes Spiel zu beschreiben, die alle ineinander verschmelzen, während er
sich von einer klassischen Eröffnung über einen ganzen Kontinent von
kulturellen Wurzel bewegt, von den Balearen zum Balkan und dann hinüber zum
Mississippi-Delta, um sich nahtlos in jene Musik einzufügen, die an den Höfen
von Kaisern und Königen nicht fehl am Platz gewesen wäre.
Claude Bourbon webt seine Lieder durch das Publikum wie auf einer Reise
durch das Leben, bei der man die verschiedenen Aromen von Europa und darüber
hinaus in sich aufnimmt. Sein spanischer Blues entwickelt sich zu Gypsy-Musik,
wandert nach Osteuropa, mit einem Einschlag von Paco de Lucia, Delta Blues und
mehr. So hält er die Aufmerksamkeit seines Publikums unter einem musikalischen
Zauberbann.
Es ist nicht einfach, auch nur annähernd die Breite und Meisterhaftigkeit
der Musik zu beschreiben, die Sie hören werden, wenn Sie das Glück haben, einen
von Claudes Auftritten zu erleben. Es ist eine Art von sinnlicher Erfahrung wie
keine andere. Ein erstklassiger Meister seines Handwerks, der niemals gehetzt
wirkt, denn er hat ein einwandfreies Timing und er tut Dinge, bei denen man nur
staunen kann, wie einfach sie zu sein scheinen.
Einige seiner musikalischen Einflüsse erlauben uns einen faszinierenden
Einblick in die Welt dieses bemerkenswerten und jetzt in Großbritannien
lebenden Gitarristen: Paco de Lucia, Richie Blackmore von Deep Purple, Joaquin
Rodrigo, JJ Cale, J.S. Bach….
Claude hat in zahllosen Locations gespielt, darunter das Glastonbury
Festival, das Isle of Wight Festival, das Colne Great British & Blues
Festival, Rock O’Z Arene, Avenches, Schweiz und einige mehr. Er hat Bühnen in
Europa und den USA mit zahllosen Musikern geteilt: Calvin Russel, Charlie
Morgan (Elton John, Gary Moore), Jan Akkerman (Focus), Steve Grossman (Miles
Davis), Herbie Armstrong (Van Morisson), Jose Barrenese Dias und viele mehr.
Erleben Sie einen Abend voller Entdeckungen in einzigartiger Atmosphäre!
“ Claude Bourbon is a unique figure today… his playing
is almost indescribable“ – The Hook, Charlottesville, USA
„Claude Bourbon ist
heutzutage eine einzigartige Figur…sein Spiel ist fast unbeschreiblich” –
The Hook, Charlottesville, USA
“A breathtaking acoustic fusion of blues, jazz, folk,
classical and Spanish guitar from a stunning guitar virtuoso…”Altadena News,
USA”
“Eine atemberaubende akustische Fusion aus
Blues, Jazz, Folk, klassischer und spanischer Gitarre von einem erstaunlichen
Gitarrenmeister…“ Altadena News, USA
“…This accomplished artist offers tender, compelling
performance through highly developed precision. His sound instantly creates
ambience – from haunting Spanish moods to lyrical, romantic jazz, Claude
Bourbon provides both a rich evening of music for lovers, and a real treat for
music lovers…”, BBC, UK
“…Dieser vollendete Künstler
bietet einen sanften, unwiderstehlichen Auftritt durch hoch entwickelte
Präzision. Sein Sound kreiert sofort ein Ambiente – von betörenden spanischen
Klängen zu lyrischem, romantischem Jazz. Claude Bourbon bietet beides, einen
Abend mit Musik für Liebende und einen Genuss für Musikliebhaber…“, BBC,
Großbritannien
